반응형 분류 전체보기150 배우가 신체훈련을 해야하는 이유 대체로 사람들은 어릴 때부터 타고난 신체 기관의 사용방법을 알지 못한다. 사람들은 이기관을 발달시키는 방법이나 유지하는 방법도 모른다. 신체훈련 허우적 거리는 근육, 빈약한 자세, 움츠린 가슴, 이런 모습은 우리 주위에서 얼마든지 볼 수 있다. 이런 경우 대개는 신체 기관을 충분히 훈련시키지 않았거나 부적합하게 사용했기 때문이다. 인체는 돌출 부위들이 제 모습을 갖추지 못했거나 다리가 너무 가늘어서 비틀거릴 지경이거나 어깨가 기형적으로 휘어져 있어도 일상생활에는 별 지장이 없다. 우리는 이와 같은 결점에 너무 익숙해 있어서 이런 결함을 마치 정상처럼 받아들이고 있다. 그러나 무대에서 움직일 때에는 그보다 더 사소한 신체적 결함일지라도 즞각 주의를 끌게 된다. 그런 면에서 배우는 마치 확대경으로 정밀 검사.. 2024. 3. 19. 배우가 해야될 여러가지 집중에 대해서 1. 주의 집중 창조는 먼저 배우의 모든 본성에 완벽하게 집중하는데서 시작된다. 객원배우가 출연한 공연에서 볼 수 있는 창조적 분위기는 집중과 연계되어 자유롭게 움직이는 배우의 근육에 있다. 그가 집중하는 주의의 대상은 무대 위였으며 오직 무대뿐이다. 배우가 집중하는 주의에는 초점이 있어야 하며 그 초점을 객석에 두어서는 안 된다. 어떤 대상이 마음을 끌면 끌수록 그 대상은 주의를 더 많이 줍줍 시키게 할 것이다. 실생활에서는 언제나 주의를 고정시키는 대상이 있기 마련이지만 연극에서는 상황이 다르다. 거기에는 보통 배우의 삶이 개입되어 주의를 집중하는 노력이 필요하고 무대에서는 사물을 새롭게 바라보는 법을 터득하고 또 사물을 감지하는 방법을 배우게 된다. 어떤 대상을 집중적으로 관찰하면 그 대상과 무언가.. 2024. 3. 19. 배우수업 연기예술 배우의 창조 과정 배우의 창조 과정은 배우가 극에 몰입할 때 이루어진다. 배우는 먼저 자기 스스로 하거나 연출의 도움을 얻어서, 공연할 극의 핵심인 기복적인 동기를 찾아야 한다. 모든 에피소드를 통해 이루어지는 연기의 기본 흐름을 관통하는 행동선이라 부른다. 관통하는 행동선 무대 위에서 신체적 형상으로 극을 해석하여 그것을 재현하는 인물은 어느정도 주관적이며 연출가와 배우의 개성이나 특색이 가미된다. 이것이 핵심에 이르렀을 때가 극의 관통 행동을 결정하는 때이고 이후 공연의 모든 참여자들은 이 관통선에 따라 창조 작업에 임하게 된다. 개개의 연기자는 자기의 능력 정도에 따라 극작가가 전달하고자 하는 예술적 목표를 연기를 통해 깨달으려고 할 것이다. 공연의 외적 형태, 무대장치, 소품 등 모든 것은 극적 연기의 표현과 연기.. 2024. 3. 18. 배우훈련 적응 분석 태도에 관해서 연극에서의 적응은 연기라는 목표를 달성하기 위해 생기는 일체의 신체적 장애를 극복하는 것을 뜻하는 말이다. 적응 Adaptation 적응이란 내, 외적으로 다양한 인간관계 속에서 타인과 자신을 조화시킨다는 의미뿐만 아니라 상대에게 영향을 미칠 목적을 갖는다는 의미도 있다. 적응은 의식적 또는 무의식적으로 형성된다. 가장 강력하고 생생하고 설득력 있는 적응은 대부분 잠재의식을 기원으로 해서 생겨난 자연의 산물이라 하겠다. 배우는 각자 자신만이 갖는 독특한 개성을 지니고 있다. 이러한 개성은 다양한 원천에서 생겨난 것이다. 상황, 무대, 연기, 장소, 시간의 변화에 상응하여 적응하도록 해준다. 어떤 타입의 전달이든 전달에 알맞은 독특한 적응이 필요하다. 일상생활을 하는 사람들이 적응을 다양하게 이용한다면, .. 2024. 3. 18. 이전 1 ··· 34 35 36 37 38 다음 반응형